W jaki sposób muzyk żyjący w I połowie XIX wieku zinterpretowałby utwór napisany sto kilkadziesiąt lat wcześniej? Czy starałby się dotrzeć do jak najbardziej przypuszczalnie zbliżonego wykonania zgodnego z oryginałem, czy zbudowałby raczej „gmach neobarokowy”, nawiązując do praktyki architektonicznej tamtych czasów?
Twórczość Pawła Łukaszewskiego kojarzy się przede wszystkim z muzyką chóralną, a jego dzieła sakralne są rozpoznawalne i cenione na całym świecie. Do niniejszego albumu wybrano reprezentatywną próbkę jego stylu kompozytorskiego, wymykającego się jednoznacznym klasyfikacjom.
Fascynacja, inspiracja i poszukiwanie – to słowa klucze do niniejszej płyty. Fascynacja
niewątpliwie związana jest z nowymi, wspaniałymi organami, wybudowanymi
dla Narodowego Forum Muzyki we Wrocławiu przez renomowaną firmę organmistrzowską
Philippa Klaisa z Bonn.
Monograficzna płyta poświęcona twórcy, który wymyka się naturalnemu szeregowaniu kompozytorów według prawideł postępu, a którego twórczość pozostaje świadectwem głębokiej szlachetności i wewnętrznej pogody ducha
Album z Kwartetem smyczkowym nr 7 C-dur op. 56 i Kwintetem fortepianowym f-moll op. 18 z udziałem Piotra Sałajczyka jest pierwszą z cyklu siedmiu płyt, które będą ukazywać się sukcesywnie aż do 2019 roku - 100 rocznicy urodzin kompozytora.
Płyta jest zapisem koncertu, który odbył się 19 marca 2021 w Sali Głównej Narodowego Forum Muzyki im. Witolda Lutosławskiego we Wrocławiu.
Cztery silnie skontrastowane utwory stanowią zwarty cykl, wyraziście przemawiający fakturą, harmoniką i
intensywnym liryzmem, subtelnie zabarwionym folklorem.
Szeroko pojęta muzyka klawiszowa stanowi trzon twórczości Franza Xavera Wolfganga Mozarta
Pierwsza płyta to zbiór ważnych dla artysty utworów w nowych interpretacjach i opracowaniach. W programie znalazły się utwory Bacha, Giulianiego, Tárregi, Barriosa, Pizzolli, Ponce'a, Assad’a i Schuberta.
Na program płyty Magdalena Lisak wybrała utwory polskich kompozytorek XIX i XX wieku, grywane w ówczesnych salonach lub pisane w stylu salonowym.